【展覧会レポート】「篠原一男 空間に永遠を刻む 生誕百年 100の問い」にて。
連休中に、都内で開催されている住宅建築の展覧会を巡ってきました。今回は、その中でも特に印象に残った展示をご紹介します。
訪れたのは、TOTOギャラリー・間で開催中の「篠原一男 空間に永遠を刻む――生誕百年 100の問い」
戦後の日本建築を代表する建築家・篠原一男氏。
会場にはいくつかの住宅模型が展示されていましたが、特に印象的だった同時代に設計された3作品をピックアップします。
から傘の家（1961年竣工｜55.4㎡）
小さな平屋で、屋根裏部屋のような空間があるユニークな住宅。
名前の通り、模型を見るとまるで傘を開いたような方形屋根が特徴的です。
- 建物の平面は 7.44m角の正方形
- 屋根は 4.5寸勾配の方形屋根
- 立面の 壁：窓 = 3:4 の比率は、内部の壁の配置とリンクしています
限られた床面積ながら、視覚的な広がりと奥行きを感じさせる設計が印象的でした。
白の家（1966年竣工｜138㎡）
「から傘の家」をひと回り大きくしたような印象を受ける、2階建ての住宅です。
- 平面は 10m角の正方形
- 屋根は 5.2寸勾配の方形屋根
- 開口部と壁の比率は 6.38：3.62
こちらも、壁と開口部の位置が整然と揃えられており、空間の緊張感と美しさが際立っていました。
地の家（1966年竣工｜77.1㎡）
同じ年に設計された「白の家」とは打って変わって、全く異なるアプローチがとられた住宅。
- 地下1階・地上1階の構成
- 寝室は地下に配置！
- 地上部分は、正方形を少し歪めたような独特の形状
模型を通して見ると、柱もなく歪んでいるからなのか、空間の広がりを感じます。
3つの住宅に共通するのは、勾配屋根という“家らしさ”をまといながらも、その内部には常識を超えた構成や思想が潜んでいること。
模型や図面を見ながら、その意図や緊張感を読み解いていくのが本当に面白く、まるで空間と会話しているような感覚になります。